Au fait, je pose ça là : un lien envoyé par Riff, à propos de "La grève", le roman d'Ayn Rand :

C’est un livre fascinant, car il emmène ses lecteurs de l’autre côté du miroir de l’ultralibéralisme pour révéler, sans précaution ni faux-semblants, la nature profondément égoïste de ceux qui le défendent. Y compris par la violence. A la fin du livre, l’héroïne, armée, fait face à un soldat un peu perdu, car il ne sait pas si elle dispose ou non de l’autorité pour pénétrer dans le bâtiment où est emprisonné le personnage clé de l’histoire. Alors, face à ce garde hésitant quant à la décision qu’il doit prendre, « calme et détachée », nous dit l’auteure, elle « pressa sur la détente, visant le coeur ». Ainsi, elle « abattit cet homme qui avait prétendu exister sans assumer une seule responsabilité ». Bienvenu dans le monde d’Ayn Rand.

(article à lire en entier)

Opposé à Pierre Loti, dont il dénonce l'exotisme de pacotille, et à Paul Claudel, dont il récuse la foi, Segalen trouve dans le sentiment du Divers et de l'autre la condition d'une ouverture et d'une survie : il a vu des civilisations perdre leur parole au contact de la nôtre...

Des livres d'horreur gratuits à télécharger.

La première raison de publier un livre, c’est le plaisir qu’on a pris à la lire. [...] Il m’est arrivé de dire qu’étant grand amateur de séries télévisées, et en particulier de séries policières, j’avais l’habitude de mettre sur mon magnétoscope un Colombo. Et puis quand le crime est commis [...] au moment où l’inspecteur arrive, je ferme la télévision, et je prends le manuscrit. Si le manuscrit m’entraîne au point d’oublier complètement ce que je viens de voir, ce que j’ai envie de savoir, et que j’oublie complètement la télévision, c’est que vraiment le livre est plus fort que la série télévisée, et à ce moment là je n’hésite pas, je le publie !

Pour faire entendre la puissance de cet apport à la nation, qui transcende toute la liste des monuments aux morts, il en a fallu du temps ! Et depuis une dizaine d’années, c’est une bataille qui s’était elle aussi endeuillée, après la mort de ceux qui avaient lutté pour que Genevois entre au Panthéon.

Sa fille, l’éditrice Sylvie Genevoix, puis son mari, l’économiste Bernard Maris, alias « oncle Bernard » dans les colonnes de Charlie Hebdo, tombé sous les balles des djihadistes.

J'ignorais et le projet, et son report...

Un bon article sur Ursula Le Guin, et qui s'élargit sur les questions du féminisme, du genre... :

On peut se demander si c’est une si bonne nouvelle que des thèmes aussi cruciaux que la division genrée de la société, la domination masculine, ou bien l’écologie soient pris en charge massivement par des cultures de genres.
Je pense, pour l'écologie, aux fictions apocalyptiques, ou à la science-fiction dystopique pour le féminisme. Je me demande si ce n’est pas une façon de les remiser dans des cases bien identifiées, qui permettent pendant ce temps à la marche globale de la société de continuer de faire son petit bonhomme de chemin sans remise en question.
Parce que cantonner ces fictions, y compris dans leurs charges potentielles de lanceurs d’alertes, aux littératures de genre qui, qu’on le veuille ou non, sont encore moins valorisées que la littérature dite générale, c’est une façon de repousser à la marge les grandes questions sociétales qu’elles portent. Alors oui, on peut avoir l’impression que la science-fiction ne s'est jamais aussi bien portée, mais je ne suis pas si sûre que ça soit une si bonne nouvelle, tout compte fait.

Au-delà de ces réflexions militantes, lisez Ursula Le Guin : juste parce que c'est vachement bien.
Je suis entré dans son œuvre par le cycle de Terremer, et je suis en train de lire le cycle de l'Ekumen, et c'est 'achement bien.

Je rejoins totalement l'article que je viens de lire sur la question de la dimension ethnologique de ses œuvres : j'ai été fasciné par la main gauche de la nuit et, si elle remet en cause au passage la division genrée des tâches sur notre monde / notre société, c'est un effet de bord positif, pas forcément un objectif lors de la rédaction. Par-ailleurs, dans d'autres romans du cycle de l'Ekumen, cet aspect "ethnologique" se traduit par de petites touches discrètes,par exemple la façon de dire oui en levant les épaules plutôt qu'en hochant la tête ; par-ailleurs elle met en scène des peuples majoritairement "non blancs" à tel point qu'un blanc aux cheveux blond apparait comme une curiosité exotique... Mais ce n'est pas forcément mis en avant, on le découvre généralement seulement à la réaction des différents protagonistes découvrant un être venu d'une autre planète.

Un autre point pour finir, qui rejoint un peu la conclusion de l'article : Ursula K. Le Guin est inclassable. Ce n'est pas que de la SF, ou que de la fantasy, et déjà que ce type de classement me barbe à la base (car revenant à désigner des littératures "légitimes", et d'autres, "de genre" qui le seraient moins), il est encore moins pertinent pour elle. C'est à peu près aussi absurde que de dire que La possibilité d'une île, de Houellebecq, est de la science-fiction parce qu'une partie du roman se passe dans un futur lointain et parle de clonage. Chez UKLG, dans certains romans, on est globalement dans ce qu'il convient d'appeler de la SF, mais les 9/10ème du roman mettent en scène un univers de type "héroïc fantasy"... (je pense notamment au Monde de Rocannon). Dans La cité des illusions, on pourrait très bien lire un roman de type "post-apo" (La route ?), et le fait que la Terre (la Ligue ? l'univers ? on ne sait pas) soit sous l'emprise d'une race extra-terrestre n'a que peu d'importance, ils n'interviennent qu'à la fin. Etc. Au final, ce qui compte, c'est d'avoir une bonne histoire. (Et le cycle de l'Ekumen, c'est une bonne histoire car chacun des livres du cycle est une fenêtre ouverte sur un monde et une époque aléatoire d'un récit fragmentaire se déroulant sur des dizaines de milliers d'années... L'imagination bouche les trous.

Mais c'est en anglais !!! :(
Bon, je vais voir si je peux faire un effort quand même.
Lien direct : https://lareviewofbooks.org/article/the-secret-history-of-dune/

J'ai enfin lu le tome 1 de Dune cette année ; c'est bien, mais le côté mystico-religieux-hallucinogène m'a un peu laissé froid. Par-contre, le retour de la vengeance de Paul Atréides, le domptage des vers, le KO de l'empereur, tout ça m'a bien plu ^^

Un autre petit "défaut" (je vais me faire lyncher) : l'auteur nous jette dans le grand bain sans explications, sans exposition des problématiques, ni des us et coutumes, ce qui donne lieu à de belles perplexités en cours de lecture. Il est questions de "faufreluches" à un moment donné, et la proximité avec le mot "fanfreluches" m'a laissé un doute sur une éventuelle faute de frappe... Dans le même genre d'idée, il a fallu que j'aille lire la fiche Wikipédia pour comprendre le feed-back, le Jihad butlérien, la guerre de jadis contre les machines... Et ne me dites pas que cela fait l'objet d'autres livres : au moment de la sortie de Dune, ils n'étaient pas encore écrits ! Il y a donc des aspects de son monde que l'auteur avait dans un premier temps délibérément passé sous silence.

Il existe des millions de fanfictions, ou fanfics, sur Internet. L'un de ces sites, "Archive of Our Own", ou AO3, a reçu dimanche le prix Hugo, un prestigieux prix littéraire américain décerné chaque année à des œuvres de science-fiction et de fantasy. "Archive Of your Own", en français "Notre propre archive", a été distingué dans la catégorie "travaux apparentés".

Il faut s’arrêter un moment sur son essai de 1992, Playing in the Dark, tiré de ses conférences à Harvard, où l’on retrouve la radicalité de ses analyses et de ses observations : « Je parle de la construction de la blancheur en littérature. Comment la littérature devient “nationale”, comment Melville ou Twain avaient l’idée du Blanc qu’ils étaient en imaginant le Noir : son langage, étrange, différent, presque étranger ; la façon d’associer les Noirs avec certains traits : la violence, la sexualité, la colère ou bien, si c’est un bon Noir, la servilité, l’amour. Ce qui n’a rien à voir avec la réalité, mais qui est la façon dont les Blancs imaginent les Noirs. Par exemple, je l’étudie dans Benito Cereno, de Melville, où le Blanc ne peut pas imaginer que le Noir puisse faire quelque chose d’intelligent. Chez Hemingway (dans En avoir ou pas, Le Jardin d’Eden), Saul Bellow, Flannery O’Connor, Willa Cather, Carson McCullers, Faulkner… ils contemplent des corps noirs afin de réfléchir sur eux-mêmes, sur leur propre moralité, leur propre violence, leur propre capacité d’aimer, d’avoir peur, etc. »
[...]
On l’accusait notamment de « ne pas respecter ce qui fonde tout roman véritable, l’unicité de la voix narrative ». « Sans parler de ceux qui me collent l’étiquette “réalisme magique”, évoquant une proximité avec Garcia Marquez, qui n’a aucun sens. “Réalisme magique”, c’est ce qu’on dit quand on ne sait pas quoi dire, pour “littérature non blanche”. »

[...]

Serai-je autorisée, enfin, à écrire sur des Noirs sans avoir à dire qu’ils sont Noirs, comme les Blancs écrivent sur les Blancs ? Serai-je débarrassée, enfin, de ces comparaisons insensées entre plusieurs livres sans aucun rapport entre eux, sauf d’avoir un auteur noir qu’on rassemble dans une même recension pour conclure : “Celui-ci est le meilleur, parce qu’il propose la vision la plus réaliste des Noirs américains.” Que pensez-vous qu’il arriverait si je proposais à des journaux un article se terminant par : “John Updike est un meilleur écrivain que John Cheever parce qu’il propose une vision plus réaliste des Blancs américains” ?

Voir aussi https://www.franceculture.fr/litterature/toni-morrison-les-trois-romans-quil-faut-avoir-lus